Yaacov Chefetz
Yaacov Chefetz
Rzeczywistość utopii. Utopia rzeczywistości


Otwarcie: 5.09.2026 (sobota), godz: 19
wystawa czynna 5-27.09.2026 w godz. 18-19
lub na telefon: Adam Klimczak, 793 434 420
____
1 zadanie "Cykl autorskich wystaw Galerii Wschodniej (wrzesień-grudzień 2026)" jest realizowany dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Łodzi w ramach konkursu organizowanego przez Wydział Kultury UMŁ


O mojej działalności artystycznej w latach 70. i 80.



Rzeczywistość izraelska nie pozwala na ciągłe, liniowe działanie. W 1974 roku, po wojnie, zdałem sobie sprawę, że nie można kontynuować tego, co dotychczas. Miało to miejsce na poziomie osobistym, politycznym i w mojej działalności artystycznej. Wstąpiłem do kibucu należącego do partii lewicowej jako członek i od tego momentu wszystko, co robiłem, miało miejsce właśnie tam. Zastąpiłem proces obserwacji, który wymaga uwagi i dogłębnej analizy, reakcją, kontrreakcją, jako działaniem wynikającym z określonego działania, reakcją ciała na różne bodźce. Cała wystawa dotyczy przestrzeni, w której działałem.


Krytyka odgrywa ważną rolę i ma duże znaczenie w mojej twórczości; jest to główny temat wystawy. Wystawa obejmuje trzy główne cykle prac: „Kibbutz Commune” – długotrwałą krytykę ruchu kibucowego i rozpadu jego ideologicznej strony. Drugi projekt nosi arabską nazwę „Mashchara” i jest wynikiem współpracy z palestyńskim Beduinem, mającej na celu produkcję węgla drzewnego, a później z całym kibucem. Doprowadziło to do zmiany i rozpoczęcia nowej drogi w projektach budowlanych.


Trzecim projektem jest „Rainfall Region”. Projekt ten został zrealizowany we współpracy z artystą z kibucu położonego w pobliżu pustyni. Trwał kilka lat i dotyczył różnych dziedzin, ale jego podstawy mają charakter bardzo polityczny, w tym przedstawienie tego, czym Izrael nie jest i nie ma związku z podstawowymi interesami politycznymi. Wśród nich znajdują się projekty związane z konfliktem izraelsko-palestyńskim i jego skutkami. Jest to wystawa, której sednem jest sekwencja reakcji na złożoną rzeczywistość.

Oczywiście dla mnie dyskusja na temat relacji izraelsko-palestyńskich wpisuje się w kontekst bardzo szerokiego zagadnienia.
Yaacov Chefetz  2026

https://chefetz-y.com
Yaacov Chefetz urodził się w 1946 roku w Rehovot, 20 km na południe od Tel Awiwu, w okresie brytyjskiego panowania. Od 1973 do 1999 roku członek kibucu, od 1999 roku mieszka i pracuje w Hajfie. Wykładał w Technion, Instytucie Technologii i na Wydziale Architektury w Hajfie, Western Galilee Academic College Akka, „Shenkar”, Liceum Inżynierii i Projektowania w Tel Awiwie. Zajmuje się rzeźbą, malarstwem, rysunkiem, instalacjami wideo i sztuką performance.
Od 1975 roku uczestniczy w wystawach, wydarzeniach artystycznych i projektach artystycznych w Izraelu i za granicą.
Kurator wielu wystaw i wydarzeń artystycznych z udziałem międzynarodowych artystów.
Jeden z członków założycieli Centrum Sztuki Współczesnej „Pyramida” w Hajfie.

Yaacov Chefetz
The reality of utopia. The utopia of reality

Opening: 5.09.2026, at 7.00 pm
The exhibition runs until June 30, 2026
The exhibition is open on 5–27 September from 6 pm to 7 pm
or by phone: Adam Klimczak, 793 434 420
____
Project 1, “A series of original exhibitions at Galeria Wschodnia (September–December 2026)”, is being carried out thanks to funding from the City of Łódź’s budget as part of a competition organised by the Culture Department of the City of Łódź



On my artistic work in the 1970s and 1980s

The reality of life in Israel does not allow for continuous, linear action. In 1974, after the war, I realised that I could not carry on as before. This was true on a personal level, a political level, and in my artistic work. I joined a kibbutz affiliated with a left-wing party as a member, and from that moment on, everything I did took place there. I replaced the process of observation – which requires attention and in-depth analysis – with reaction and counter-reaction: actions resulting from a specific act, the body’s response to various stimuli. The entire exhibition concerns the space in which I worked.

Criticism plays an important role and is of great significance in my work; it is the main theme of the exhibition. The exhibition comprises three main series of works: ‘Kibbutz Commune’ – a long-standing critique of the kibbutz movement and the disintegration of its ideological aspect. The second project bears the Arabic name ‘Mashchara’ and is the result of a collaboration with a Palestinian Bedouin, aimed at producing charcoal, and later with the entire kibbutz. This led to a change of direction and the start of a new path in construction projects.

The third project is „Rainfall Region”. This project was carried out in collaboration with an artist from a kibbutz situated near the desert. It lasted several years and covered various fields, but its foundations are highly political in nature, including a portrayal of what Israel is not and has no connection with fundamental political interests. Among these are projects relating to the Israeli-Palestinian conflict and its consequences. This is an exhibition centred on a sequence of responses to a complex reality.

Of course, for me, the discussion on Israeli-Palestinian relations forms part of a much broader issue.
Yaacov Chefetz 2026



https://chefetz-y.com
Yaacov Chefetz was born in 1946 in Rehovot, 20 km south of Tel Aviv, during the British Mandate. He was a member of a kibbutz from 1973 to 1999; since 1999, he has lived and worked in Haifa. He has lectured at the Technion – Israel Institute of Technology and the Faculty of Architecture in Haifa, the Western Galilee Academic College in Akka, ‘Shenkar’, and the High School of Engineering and Design in Tel Aviv. His practice encompasses sculpture, painting, drawing, video installations and performance art.
Since 1975, he has taken part in exhibitions, artistic events and art projects in Israel and abroad.
He has curated numerous exhibitions and artistic events featuring international artists.
He is one of the founding members of the ‘Pyramida’ Centre for Contemporary Art in Haifa.

_
Yaacov Chefetz: The Melancholy of a Revolutionary, dr Tali Tamira >


Dokumenty wydawnictwo

Galeria Wschodnia.
Dokumenty - Documents 1984-2017

pdf (81,8 MB) >

red. Tomasz Załuski, Daniel Muzyczuk
projekt i skład: Piotrek Bdsn Okrasa
fot.: perspektywa.biz.pl

wydawcy: Fundacja In Search Of, Muzeum Sztuki w Łodzi

aneks

Galeria Wschodnia.
Dokumenty 2018–2024 / Documents 2018–2024.
Aneks / Annex

pdf (7,4 MB) >

redakcja / edited by: Helena Sej

Książka "Galeria Wschodnia. Dokumenty 1984-2017 / Documents 1984-2017" pod redakcją Daniela Muzyczuka i Tomasza Załuskiego stanowi monumentalne opracowanie historii jednej z najdłużej działających w Polsce autorskich przestrzeni sztuki. Galeria Wschodnia to ważny przykład samoorganizacji artystów oraz ośrodek, którego historia jest symptomatyczna dla przemian w ruchu galerii niezależnych. To węzłowe miejsce na mapie polskiej sztuki ujawnia również jak wiele odcieni może mieć pojęcie niezależności.

Galeria Wschodnia powstała w 1984 roku z inicjatywy między innymi Jerzego Grzegorskiego i Adama Klimczaka, którzy przejęli mieszkanie przy ulicy Wschodniej 29 od Trupy Arlekina i Pantalona, prowadzonej przez Jarosława Orłowskiego, Piotra Bikonta i Wojciecha Czajkowskiego. Miejsce, gdzie pierwotnie przecinały się różne formy twórczości, a na porządku dziennym były próby teatralne, sesje free jazzowe i działalność polityczna, stało się od połowy lat osiemdziesiątych ważnym punktem dla sztuki niezależnej. Galeria i jej twórcy byli również zaangażowani w ważne inicjatywy artystyczne odbywające się w Łodzi, takie jak kolejne Konstrukcje w Procesie czy Muzeum Artystów. Wiodącymi w ramach jej programu formami artystycznymi były instalacje i performanse, co wyraźnie wskazuje na strategię poszerzenia autonomii artysty. Galerie autorskie w końcu zakładano właśnie po to, aby całą władzę nad warunkami prezentacji sztuki oddać jej twórcom.

Główną cześć książki stanowi detaliczne studium autorstwa Tomasza Załuskiego skupione na działalności galerii na szerokim planie sytuacji innych, pokrewnych ośrodków i organizacji. Można w niej również znaleźć zestaw archiwalnych tekstów związanych ze Wschodnią, które napisali: Jerzy Busza, Jolanta Ciesielska, Maciej Cholewiński, Adam Klimczak, Maria Morzuch i Józef Robakowski. Treść uzupełniają materiały związane z jubileuszową wystawą galerii, która odbyła się w Muzeum Sztuki w 2014 roku, w tym teksty Daniela Muzyczuka i Mikołaja Iwańskiego, oraz kalendarium i obszerne archiwum fotograficzne, które daje wyobrażenie o różnorodności form artystycznych goszczących przez lata na Wschodniej.

Wydawcą książki jest Galeria Wschodnia / Fundacja In Search Of..., a współwydawcą Muzeum Sztuki w Łodzi. Publikacja została dofinansowana przez Urząd Miasta Łodzi w ramach Programu Wydawniczego.

The book 'Galeria Wschodnia. Documents 1984-2017 / Documents 1984-2017', edited by Daniel Muzyczuk and Tomasz Załuski, is a monumental study of the history of one of the longest-established authorial art spaces in Poland. The Wschodnia Gallery is an important example of artists' self-organisation and a centre whose history is symptomatic of transformations in the independent gallery movement. This nodal place on the map of Polish art also reveals how many shades the concept of independence can have.

Galeria Wschodnia was founded in 1984 on the initiative of, among others, Jerzy Grzegorski and Adam Klimczak, who took over the flat at 29 Wschodnia Street from the troupe Arlekin i Pantalon, run by Jarosław Orłowski, Piotr Bikont and Wojciech Czajkowski. The place, where various forms of creativity originally intersected and theatre rehearsals, free jazz sessions and political activity were the order of the day, became an important spot for independent art from the mid-1980s onwards. The gallery and its creators were also involved in important artistic initiatives taking place in Lodz, such as the subsequent Constructions in Process and the Artists' Museum. The leading artistic forms within its programme were installations and performances, clearly indicating a strategy of expanding the autonomy of the artist. Author's galleries were, after all, founded precisely in order to give all the power over the conditions for the presentation of art to its creators.

The main part of the book is a detailed study by Tomasz Załuski focused on the activities of the gallery in the broad context of the situation of other, related centres and organisations. It also contains a set of archival texts related to the East, written by Jerzy Busza, Jolanta Ciesielska, Maciej Cholewiński, Adam Klimczak, Maria Morzuch and Józef Robakowski. The content is complemented by materials related to the gallery's anniversary exhibition held at the Museum of Art in 2014, including texts by Daniel Muzyczuk and Mikołaj Iwański, as well as a calendar and an extensive photographic archive that gives an idea of the diversity of artistic forms hosted at Eastern over the years.

The publisher of the book is the Wschodnia Gallery / In Search Of... Foundation, and the co-publisher is the Muzeum Sztuki in Łódź. The publication was co-financed by the City of Lodz Office as part of the Publishing Programme.

logo In Search Of
kot dziadek
Serdecznie zapraszamy!
Welcome!

AI Website Creator