logo 40-lecia

autor plakatów i logo galerii z 1984 i 2024 roku: Zbigniew Zieliński

Galeria Wschodnia 1984-2024. 40 lat w jednej przestrzeni
The Wschodnia Gallery 1984-2024. 40 years in one space

Jürgen Blum-Kwiatkowski | Obiekty. Dokumenty zdarzeń
Jürgen Blum-Kwiatkowski | Objects. Event documents

15.11–15.12.2024

Obiekty. Dokumenty zdarzeń
kod

Wystawa w ramach „różne, różnice, różnych", cyklu zdarzeń skupionych wokół Nagrody im. Katarzyny Kobro

  • Wernisaż:
    15 listopada 2024 (piątek) godz. 20.30
  • Wystawa czynna do 15 grudnia 2024
    w godz. 18.00-19.00
    lub po uprzednim zgłoszeniu
 telefonicznym
    Kontakt: Adam Klimczak
tel. +48 793 434 420

  • Gerhard (Gerard) Jürgen Blum-Kwiatkowski (1930-2015) był laureatem II edycji nagrody im. Katarzyny Kobro w listopadzie 2002 roku. Jej wręczenie, połączone z wystawą prac artysty miało miejsce w Galerii Wschodniej, która w latach 2001-2009 była gospodarzem tego środowiskowego wydarzenia. W ramach łódzkiego cyklu zdarzeń skupionych wokół nagrody im. Katarzyny Kobro, zaproponowano przypomnienie tamtej wystawy i osoby laureata. Na pokazie w Galerii Wschodniej zobaczymy oprócz kolekcji obiektów artystycznych z tamtej ekspozycji, także dokumenty działań Gerarda Kwiatkowskiego - twórcy Galerii EL i organizatora wielu wyjątkowych, o międzynarodowym znaczeniu artystycznych inicjatyw.
  • Wystawa powstała przy współpracy Galerii Wschodniej i Fundacji In Search Of... z Centrum Sztuki Galeria EL w Elblągu - instytucji kultury, kontynuującej nieprzerwanie w tym samym miejscu dzieło tego wyjątkowego człowieka.
  • http://galeria-el.pl/
  • http://old.galeria.civ.pl/?page=history
  • https://galeria-esta.pl/gerhard-jurgen-blum-kwiatkowski
  • „Laureat jest nie tylko artystą, także organizatorem wystaw, inicjatyw i projektów twórczych, animatorem życia artystycznego w Polsce i Niemczech.
  • Urodził się w 1930 r. w Faulen (przy granicy Polski i Niemiec). Po wojnie zamieszkał w Elblągu. Był współzałożycielem i kierownikiem Klubu Młodej Inteligencji „Czerwona Oberża” (1956-1961), następnie inicjatorem i kierownikiem Galerii El - Laboratorium Sztuki (1961-1974) w Elblągu, miejsc, w których organizowano wystawy sztuki współczesnej, koncerty muzyczne, projekcje filmowe oraz inne wydarzenia artystyczne. Inicjator i kurator Biennale Form Przestrzennych (pięć edycji w latach: 1965-1973), przygotowywanych z wielkim rozmachem, będących jednocześnie sympozjami i ekspozycjami sztuki poszukującej - konstruktywizm, konceptualizm, kino rozszerzone, akcje artystyczne. Od roku 1974 mieszka w Niemczech. Od tego też czasu realizuje „ideę stacjonizmu” w sztuce, zakładając w różnych miejscach tzw. stacje sztuki (w klasztorze Cornberg, zamku Rittershain, w Hünfeld, Fuldzie, Bad Hersfeld, Kleinsassen i innych).
  • Od 1975 r. prowadzi Wolną Akademię Sztuki w Hünfeld (obecne miejsce zamieszkania artysty), a w 1990 r. otwiera Museum of Modern Art - o profilu międzynarodowym, skupiającym twórców o rodowodzie konstruktywistycznym. W 1993 r. zakłada Muzeum Artystów „Forum Sztuki Konkretnej” w Erfurcie oraz Muzeum Sztuki Reduktywnej w Świeradowie Zdroju.
  • Jürgen Blum-Kwiatkowski zaczął działać twórczo w latach 50. Malował wówczas kompozycje fakturowe z użyciem obcych materiałów, zbliżone do poetyki informel. W latach 60. tworzył metalowe geometryczne formy (prace w konwencji konstruktywistycznej). Poszukiwania artystyczne doprowadziły Kwiatkowskiego (uważającego się za spadkobiercę idei Kazimierza Malewicza) do postulatów redukcji formy i tworzenia „konstelacji energii czasowych”.
  • Prace to układy (konstelacje), złożone z czarnych sześcianów o jednakowych wymiarach. Sześcienna kostka reprezentuje wielowymiarową rzeczywistość.
  • Dzieło Bluma-Kwiatkowskiego oddziaływuje na przestrzeń galerii swą wewnętrzną energią, sumą nagromadzonej w kostkach „energetyczności”. Autor jest kreatorem „stanów wyjątkowych" , które tworzą: on, jako artysta, energie czasowe elementów jego dzieła, odbiorcy i przestrzeń jaka ich otacza. „Stan wyjątkowy” to swego rodzaju dialog twórcy z odbiorcą. Sztuka według Bluma–Kwiatkowskiego jest bowiem obszarem między dziełem a widzem - jego odpowiedzią na dane dzieło. Sztuka sytuuje się w „polu napięć" jakie powstaje między wytworem artystycznym, a jego odczuciem. Autor pragnie sprowokować odczucie odbiorcy i jego głębszą refleksję o rzeczywistości. Celem istnienia dzieł nie jest anektowanie, ani opisywanie przestrzeni, lecz konstruowanie odpowiedniego stopnia świadomości widza. Takiej świadomości, która pozwoliłaby jemu samemu tworzyć. Jednym z ostatnich projektów Jürgena Bluma-Kwiatkowskiego jest „Otwarta książka” - międzynarodowa kolekcja poezji wizualnej na ścianach budynków w miasteczku Hünfeld.”
  • Alicja Cichowicz, listopad 2002, tekst towarzyszący wystawie i II edycji nagrody im. Katarzyny Kobro.
  • Exhibition opening:
    12th November 2024 (Friday) at  8.30 pm
  • Exhibition open until 15 December 2024
    6-7 pm
    or after by prior appointment
    Contact: Adam Klimczak +48 793 434 420
  • Gerhard (Gerard) Jürgen Blum-Kwiatkowski (1930-2015) was the recipient of the second edition of the Katarzyna Kobro Award in November 2002. Its presentation, combined with an exhibition of the artist's works, took place at the Wchodnia Gallery, which hosted this community event from 2001 to 2009. As part of the Łódź series of events centered around the Katarzyna Kobro Award, a reminder of that exhibition and the person of the laureate was proposed. At the Wschodnia Gallery show, in addition to the collection of art objects from that exhibition, we will see documents of the activities of Gerard Kwiatkowski - the founder of EL Gallery and organizer of many unique, internationally significant artistic initiatives.
  • The exhibition was created in cooperation between the Wschodnia Gallery and the In Search Of... Foundation with the EL Gallery Art Center in Elblag - a cultural institution, continuing uninterruptedly in the same place the work of this exceptional man.
  • http://galeria-el.pl/
  • http://old.galeria.civ.pl/?page=history
  • https://galeria-esta.pl/gerhard-jurgen-blum-kwiatkowski
  • "The laureate is not only an artist, he is also an organizer of exhibitions, creative initiatives and projects, an animator of artistic life in Poland and Germany.
  • He was born in 1930 in Faulen (near the border of Poland and Germany). After the war he settled in Elbląg. He was co-founder and manager of the Young Intelligentsia Club “Red Oberża” (1956-1961), then initiator and manager of the El Gallery - Laboratorium Sztuki (1961-1974) in Elbląg, venues for contemporary art exhibitions, music concerts, film screenings and other artistic events. Initiator and curator of the Biennale of Spatial Forms (five editions in the years: 1965-1973), prepared with great flair, being at the same time symposia and exhibitions of exploratory art - constructivism, conceptualism, expanded cinema, artistic actions. Since 1974, he has lived in Germany. Since then he has been pursuing the “idea of stationism” in art, setting up so-called “art stations” in various places (at Cornberg Monastery, Rittershain Castle, Hünfeld, Fulda, Bad Hersfeld, Kleinsassen and others).
  • Since 1975, he has run the Free Academy of Art in Hünfeld (the artist's current place of residence), and in 1990 opened the Museum of Modern Art - with an international profile, bringing together artists of Constructivist origin. In 1993, he established the Artists' Museum “Forum of Concrete Art” in Erfurt and the Museum of Reductive Art in Świeradów-Zdrój.
  • Jürgen Blum-Kwiatkowski became creatively active in the 1950s, at which time he painted textural compositions using foreign materials, similar to informel poetics. In the 1960s he created metal geometric forms (works in the Constructivist convention). His artistic search led Kwiatkowski (who considered himself an heir to the ideas of Kazimir Malevich) to postulate the reduction of form and the creation of “constellations of temporal energies.”
  • The works are arrangements (constellations), composed of black cubes of equal dimensions. The cube represents a multidimensional reality.
  • Blum-Kwiatkowski's herb affects the gallery space with its internal energy, the sum of “energeticity” accumulated in the cubes. The author is the creator of “states of exception” , which are created by: he, as the artist, the temporal energies of the elements of his work, the viewers and the space that surrounds them. “State of exception” is a kind of dialogue between the creator and the viewer. For art, according to Blum-Kwiatkowski, is the area between the work and the viewer - his response to the work. Art is situated in the “field of tension” that arises between the artistic product and its feeling. The author wants to provoke the viewer's feeling and his deeper reflection on reality. The purpose of the existence of the works is not to annex or describe the space, but to construct an appropriate degree of awareness of the viewer. Such awareness that would allow him to create for himself. One of Jürgen Blum-Kwiatkowski's recent projects is the “Open Book” - an international collection of visual poetry on the walls of buildings in the town of Hünfeld."
  • Alicja Cichowicz, November 2002, text accompanying the exhibition and the 2nd edition of the Katarzyna Kobro Award.
Blum
Blum
  • fotografie | photos: Marcin Polak

    Galeria Wschodnia.
    Dokumenty - Documents 1984-2017

    pdf (81,8 MB) >

    red. Tomasz Załuski, Daniel Muzyczuk
    projekt i skład: Piotrek Bdsn Okrasa
    fot.: perspektywa.biz.pl

    wydawcy: Fundacja In Search Of, Muzeum Sztuki w Łodzi

    publikacja Galeria Wschodnia. Dokumenty - Documents 1984-2017
    Galeria Wschodnia.
    Dokumenty 2018–2024 / Documents 2018–2024.
    Aneks / Annex

    pdf (7,4 MB) >

    redakcja / edited by: Helena Sej

    publikacja Galeria Wschodnia. Dokumenty - Documents 1984-2017
    • Książka "Galeria Wschodnia. Dokumenty 1984-2017 / Documents 1984-2017" pod redakcją Daniela Muzyczuka i Tomasza Załuskiego stanowi monumentalne opracowanie historii jednej z najdłużej działających w Polsce autorskich przestrzeni sztuki. Galeria Wschodnia to ważny przykład samoorganizacji artystów oraz ośrodek, którego historia jest symptomatyczna dla przemian w ruchu galerii niezależnych. To węzłowe miejsce na mapie polskiej sztuki ujawnia również jak wiele odcieni może mieć pojęcie niezależności.
    • Galeria Wschodnia powstała w 1984 roku z inicjatywy między innymi Jerzego Grzegorskiego i Adama Klimczaka, którzy przejęli mieszkanie przy ulicy Wschodniej 29 od Trupy Arlekina i Pantalona, prowadzonej przez Jarosława Orłowskiego, Piotra Bikonta i Wojciecha Czajkowskiego. Miejsce, gdzie pierwotnie przecinały się różne formy twórczości, a na porządku dziennym były próby teatralne, sesje free jazzowe i działalność polityczna, stało się od połowy lat osiemdziesiątych ważnym punktem dla sztuki niezależnej. Galeria i jej twórcy byli również zaangażowani w ważne inicjatywy artystyczne odbywające się w Łodzi, takie jak kolejne Konstrukcje w Procesie czy Muzeum Artystów. Wiodącymi w ramach jej programu formami artystycznymi były instalacje i performanse, co wyraźnie wskazuje na strategię poszerzenia autonomii artysty. Galerie autorskie w końcu zakładano właśnie po to, aby całą władzę nad warunkami prezentacji sztuki oddać jej twórcom.
    • Główną cześć książki stanowi detaliczne studium autorstwa Tomasza Załuskiego skupione na działalności galerii na szerokim planie sytuacji innych, pokrewnych ośrodków i organizacji. Można w niej również znaleźć zestaw archiwalnych tekstów związanych ze Wschodnią, które napisali: Jerzy Busza, Jolanta Ciesielska, Maciej Cholewiński, Adam Klimczak, Maria Morzuch i Józef Robakowski. Treść uzupełniają materiały związane z jubileuszową wystawą galerii, która odbyła się w Muzeum Sztuki w 2014 roku, w tym teksty Daniela Muzyczuka i Mikołaja Iwańskiego, oraz kalendarium i obszerne archiwum fotograficzne, które daje wyobrażenie o różnorodności form artystycznych goszczących przez lata na Wschodniej.
    • Wydawcą książki jest Galeria Wschodnia / Fundacja In Search Of..., a współwydawcą Muzeum Sztuki w Łodzi. Publikacja została dofinansowana przez Urząd Miasta Łodzi w ramach Programu Wydawniczego.
    • The book 'Galeria Wschodnia. Documents 1984-2017 / Documents 1984-2017', edited by Daniel Muzyczuk and Tomasz Załuski, is a monumental study of the history of one of the longest-established authorial art spaces in Poland. The Wschodnia Gallery is an important example of artists' self-organisation and a centre whose history is symptomatic of transformations in the independent gallery movement. This nodal place on the map of Polish art also reveals how many shades the concept of independence can have.
    • Galeria Wschodnia was founded in 1984 on the initiative of, among others, Jerzy Grzegorski and Adam Klimczak, who took over the flat at 29 Wschodnia Street from the troupe Arlekin i Pantalon, run by Jarosław Orłowski, Piotr Bikont and Wojciech Czajkowski. The place, where various forms of creativity originally intersected and theatre rehearsals, free jazz sessions and political activity were the order of the day, became an important spot for independent art from the mid-1980s onwards. The gallery and its creators were also involved in important artistic initiatives taking place in Lodz, such as the subsequent Constructions in Process and the Artists' Museum. The leading artistic forms within its programme were installations and performances, clearly indicating a strategy of expanding the autonomy of the artist. Author's galleries were, after all, founded precisely in order to give all the power over the conditions for the presentation of art to its creators.
    • The main part of the book is a detailed study by Tomasz Załuski focused on the activities of the gallery in the broad context of the situation of other, related centres and organisations. It also contains a set of archival texts related to the East, written by Jerzy Busza, Jolanta Ciesielska, Maciej Cholewiński, Adam Klimczak, Maria Morzuch and Józef Robakowski. The content is complemented by materials related to the gallery's anniversary exhibition held at the Museum of Art in 2014, including texts by Daniel Muzyczuk and Mikołaj Iwański, as well as a calendar and an extensive photographic archive that gives an idea of the diversity of artistic forms hosted at Eastern over the years.
    • The publisher of the book is the Wschodnia Gallery / In Search Of... Foundation, and the co-publisher is the Muzeum Sztuki in Łódź. The publication was co-financed by the City of Lodz Office as part of the Publishing Programme.
    kot dziadek
    Serdecznie zapraszamy!
    Welcome!

    Drag and Drop Website Builder